Gallarate: Entdeckung des MA*GA Museums für zeitgenössische Kunst

Die Liebhaber zeitgenössischer Kunst haben eine neue Adresse auf ihrer Liste der Museen, die man nicht verpassen darf: In Gallarate, Via De Magri 1, befindet sich eines der Kunstmuseen, das in der italienischen Kunstszene aufgrund seiner ständigen Sammlung und der zahlreichen Wechselausstellungen mit internationalem Flair am meisten Anerkennung findet.

Es handelt sich um das MA*GA - Museo Arte Gallarate (Kunstmuseum Gallarate): ein weiteres Aushängeschild dieser schönen Stadt in der Provinz Varese, die dank ihrer Dienstleistungen, der guten Verkehrsanbindung und der Nähe zu Mailand jeden Tag ihre hohe Lebensqualität bestätigt. Und ihren kulturellen Eifer, wie dieses Museum beweist.

Das Museum wurde 1966 unter dem Namen Civica Galleria d'Arte Moderna als Ort für die Bewahrung und den Genuss der Werke des 1949 gegründeten und noch heute aktiven Gallarate-Preises gegründet. 2009, der Wendepunkt. Die Stadt Gallarate gründete die Stiftung "Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea Silvio Zanella" und weihte im darauffolgenden Jahr das neue Museum MA*GA - Museo d'Arte Gallarate ein.

Mit seinen 5000 Quadratmetern bietet das neue Gebäude den Besuchern eine wunderschöne Reise durch die zeitgenössische Kunst und ihre verschiedenen Ausdrucksformen und Techniken. Das Gebäude besteht aus zwei Körpern: Der erste ist das Ergebnis der Renovierung einer Industriestruktur aus dem Jahr 1930, der zweite, gebogene, wurde nach dem Entwurf von Maria Luisa Provasoli, Pier Michele Miano und Carlo Moretti in Sichtbackstein gebaut. Ab 2021 wird in Zusammenarbeit mit der Stadt Gallarate das HIC - Hub of the Cultural Institutes of the City of Gallarate eröffnet, dass auch eine große neue Bibliothek, Studien- und Forschungsräume umfassen wird.

Ein sich ständig weiterentwickelnder Blick auf die zeitgenössische Kunst. Dies ist die Besonderheit der ständigen Sammlung des Kunstmuseums Gallarate, die mehr als 5000 Werke umfasst, die in streng chronologischer Reihenfolge ausgestellt sind. Es handelt sich um die künstlerischen Werke der wichtigsten italienischen Künstler von der Mitte des letzten Jahrhunderts bis heute. Von Mario Sironi (Alpino und Nave) bis Giuseppe Guerreschi (Città invasa), über Emilio Vedova (L'urto), Bruno Munari (Progetto per negativo-positivo), Mario Radice (Composizione pentagonale), Gillo Dorfles (Immagini ambigue), Carlo Carrà (Firenze) und Lucio Fontana (Concetto Spaziale) gibt es unzählige Werke, die in ihrer Schönheit und Bedeutung wirklich atemberaubend sind. Auch der Wandteppichsaal von Ottavio Missoni ist einen Besuch wert.

Auch die Organisation von Wechselausstellungen ist wichtig. Wie diejenige, die das erste Halbjahr 2023 beleben wird und einer der größten Figuren der zeitgenössischen Kunst gewidmet ist: Andy Warhol. Zu sehen sind 200 Werke, von den ersten raffinierten Werbezeichnungen aus den 1950er Jahren bis zu den berühmtesten Werken der 1960er Jahre (wie den Porträts von Marilyn Monroe und Campbell's Soup), von den Vinyl-Covern, die für ikonische Bands wie Velvet Underground und die Rolling Stones produziert wurden, bis hin zu Film- und Videoexperimenten, darunter die bekannten "Silent Movies".