Tristan Auer a fondé son studio de design d’intérieur en 2002. Il est spécialisé dans les résidences ultra-luxueuses, les hôtels-boutiques et les showrooms pour des marques comme Chanel, Puiforcat, Cartier, Contardi, Taillardat et Nina Ricci.
J’ai appris à travailler vite, à savoir comment préparer différentes options et à ne pas me focaliser sur une seule idée. J’ai tenté d’apprendre à piocher dans différents styles plutôt que d’en suivre un seul. J’ai aussi appris à être curieux et à explorer les différents aspects d’une culture. Après avoir travaillé avec eux, j’ai décidé de rompre avec ce qu’ils m’avaient enseigné en termes de style et de créer à partir de ce qui m’était personnel. J’essaie de défendre une création qui m’est propre et de concevoir à partir de ce qu’il y a au plus profond de moi.
Nous sommes une petite équipe de quinze personnes et nous menons une vingtaine de projets aux quatre coins du monde, dont cinq concernent des hôtels.
Une fois que le client m’a expliqué son projet, les idées fusent. Très vite, j’esquisse tout à la main et je retourne le voir. Quand j’ai appris à le connaître personnellement, intimement, l’idée de design me vient très vite. Puis, je choisis quelqu’un dans l’équipe et lui confie le projet. Par la suite, je suis tous les aspects du projet. Aucun plan ne quitte mon bureau sans mon aval. Nous travaillons en collaboration étroite. Je suis l’homme le plus heureux au monde, car pour moi, ce que je fais n’est pas du travail – c’est une passion, un cadeau de la vie.
Je personnalise leur design, c’est une nouvelle branche de mon studio. Je me considère comme un tailleur, donc habituellement, je fais du sur-mesure adapté aux appartements. De la même façon, je crée le design de l’habitacle d’une voiture. Cet « habitat » m’intéresse beaucoup, c’est un environnement très sensuel, très chic... Et comme on ne le regarde jamais quand on conduit, on ne peut pas regarder les détails, on les ressent. Cet aspect est très important pour moi. Mes finitions sont toujours somptueuses et raffinées.Tout est personnalisé et étroitement lié à la personnalité du client.
J’ai découvert le travail de Fabienne L’Hostis qui crée de la céramique selon une méthode japonaise traditionnelle et ancestrale du 16e siècle, le raku. J’utilise souvent ses créations dans mes projets.